.png)
上週的專題文章【在「對的時間」進行適宜的兒童美術教育】中，我們針對了7-12歲的兒童美育，進行黃金學習期的一系列闡述，本週，讓我們談談7歲以前的兒童，之於美育的重要性。在正式進入主題前，先讓我們來談談「美育」這個名詞概念，美育是美感教育或審美教育的簡稱，簡要的說，就是培養審美的敏銳感受力，啟發豐富的想像力和創造力，以達到情理相融、人格統整和精神自由的全人教育。
查閱國家教育學院的教育大辭書中，對於美學教育（aesthetic education）是如此敘述：美學教育又稱為美感教育，是把美學的原理或理論應用於教育，透過美的形式活動，啟發其美感經驗，培養對美的感知和品味，以達成陶治心性、啟迪創造思考的教育目的。
美學教育的由來
美學aesthetics一詞，源自希臘文aisthetikôs，意指人依賴感覺、感情和直覺去感受事物。最早由德國哲學家提出，他闡述：「美學，類似於理性思維的藝術，是感官認知的科學。」它是一種感知的教育，含括語文、音樂、藝術等範疇，著重於情感和心靈的抒發與滿足，因此，美學教育關注的是情意層面的陶冶。
美感教育的重要，從我們國民教育中，便可略知一二，民國六十八年公佈「國民教育法」，第一條「國民教育依中華民國憲法第一百五十八條之規定，以德、智、體、群、美五育均衡發展之健全國民為宗旨。」條文中明白地揭示美育的重要性，教育部並依據此條文頒佈「加強國民中小學美育教學實施要點」，強調美育的功能在促進德、智、體、群四育均衡發展，並提高其境界，豐富其內涵。
（陳木金，美感教育的理念與詮釋之研究 ）
而兒童美學教育，則是提前為美感培養奠基起充足養分，藉由美育，
激發幼兒在學習階段的各項潛能：
提升「美語溝通力」
打造「敏銳觀察力」
啟發「創意新思維」
創造「自我成就感」
開創「圖像表達力」
鍛煉「手眼協調度」
以下，為德裔美籍教育學家Viktor Lowenfeld歸納出7歲前幼兒，對藝術繪畫與成長年齡的階段關鍵：
1.5～4 years Scribbling Stage塗鴉期
4～7 years Preschematic Stage前圖式期
國立屏東師範學院特殊教育學系助理教授侯禎塘，曾於期刊特殊教育文集中，依照Viktor Lowenfeld的歸納，更深入地闡述，各時期藝術與成長的案例，這裡，我們擷取塗鴉期及前圖式期階段，向各位分享侯禎塘學者的專業研究內容：
塗鴉期
幼兒的塗鴉是視覺經驗和身體、手指肌肉動作協調的本能表現。由塗鴉的過程，獲得肌肉運動所產生的滿足與快感，漸漸昇華為創作遊戲的自由表現，在自由遊戲中，將所有對外在世界的感覺（視覺、聽覺、觸覺、味覺、嗅覺及運動感覺等）統合為綜合的形象與經驗，藉由點、線、面、色彩及空間具體地呈現（陸雅青，民82）。逐漸地，幼兒發現自己的動作和紙上出現的線條有著某種關聯，啟發手、眼、腦之間的協調。此後的繪畫反應出身心發展的狀況，如手眼協調、大小肌肉運作的能力、平衡感、自我控制等要素。
前圖式期
此時期的兒童對於環境的接觸漸漸擴大，繪畫可以成為兒童覺察環境事物關係的媒介，協助兒童瞭解事物、概念和在環境中遭遇的經驗。隨著兒童的發展及對東西的瞭解逐漸增加，概念會漸趨清楚與複雜化，兒童繪畫出來的象徵圖像，如人、房子、樹或其他東西亦呈現多樣式的面貌，並持續地嘗試與變化這些圖像。而色彩的使用方面，本時期的兒童通常是依自己的喜好選擇色彩，而非以物體的真實狀態給予固定的顏色搭配。一般兒童約4歲開始（最遲不晚於7歲），能以自己的身體作參照點，來辨別左、右邊和視覺空間。因此，繪畫表現也反映兒童某些程度的智力功能、身體能力、情緒狀況和知覺的問題。一般而言，具相似文化背景和學校生活經驗的5歲兒童，應當能畫出一些可被辨認的象徵圖像，而對事物細節描繪的多寡，則反映兒童對該項事物的瞭解或具有的知識層次。
認識兒童美術課程：
藉由國內外學者的專研，讓讀者及爸媽們了解到兒童美術教育的重要，倍德恩致力於發展適宜各年齡階段的藝術與教育產業，【兒童美術】課程設計強調多元智能的啟發及養成，注重藝術素養的自小栽培並培育孩子的藝術鑑賞能力以及美感素養、人文氣質，讓寶貝從遊樂中學習，把握黃金時期激發內在潛能，我們以活潑的教學方式，引導孩子進行主題式創作，堅持不潤筆、不破壞孩子的創意，保留最真摯的情感，由兒童畫筆下的 世界，您也可從作品中窺探出寶貝的個性、情緒，還有不為人知的想法，這即是兒童繪畫的有趣之處，成為兒童智力發展、身體能力、情緒狀況最直觀的無聲論述，提供現代父母另一種有效認識寶貝的趣味途徑。
還等什麼，
和我們一同在繪畫的世界裡，
認識你的寶貝吧！
更多課程介紹：https://bit.ly/3ovD5iZ
Comentarios